L'ensemble

Lisa a commencé l’apprentissage de la musique enfant dans la ville de naissance d’Hector Berlioz et a baigné dans l’univers symphonique et classique de ce compositeur et de ses contemporains.
Plus tard elle suit les cours de contrepoint, harmonie, chant et piano au conservatoire de Lyon. Elle se spécialise ensuite dans l’art du chant en intégrant les conservatoires de Paris (16eme arrondissement) et La Courneuve.
C’est aux côtés de Thierry Dran qu’elle développe véritablement sa voix et débute sa carrière en tant qu’artiste lyrique. En 2021 Lisa décide de s’installer dans le Médoc à Hourtin et d’implanter son univers musical et artistique dans le quotidien de son village et de sa région.
Dès lors elle organise des concerts, chante, fait appel à d’autres artistes, enseigne la musique, le chant et le piano aux enfants et aux adultes, accompagne des chorales, propose des cours d’expression vocale pour les débutants…
Tout cela dans le but de faire rayonner la langue de l’amour, apaiser les cœurs et créer des liens de confiance entre les humains.

Pour moi, chanter signifie joie, bonne humeur et gaité : j’ai chanté tout au long de ma vie. D’abord dans des groupes de jeunes, puis dans la chorale de l’école; j’ai appris à jouer de la guitare pour m’accompagner quand je chantais.

Et j’ai toujours eu très envie de prendre des cours de chant, ce que je n’ai fait toutefois que beaucoup plus tard, quand j’en ai eu enfin le temps et la possibilité, après mon départ à la retraite, en France, mon nouveau pays. Dans le chœur Crescendo – auprès de Guy Varennes - j’ai trouvé alors un répertoire vocal qui répondait à tous mes vœux. Chanter dans un groupe avec d’autres personnes a pour moi toujours quelque chose de merveilleux. Et cela a continué lorsque je suis devenue membre d’Ariana, quelques années plus tard. C’était une musique différente, les exigences étaient différentes, mais le plus important là aussi était de chanter ensemble.

Et maintenant – Crescendo n’est plus qu’un souvenir depuis longtemps - voici un autre défi : chanter a capella demande à la fois de bien se concentrer, de se laisser aller avec la mélodie, d’entrer en harmonie avec les chanteurs et chanteuses autour de moi, c’est complètement différent de ce qu’était le chant pour moi dans ma jeunesse. Je savoure le chant d’une tout autre façon qu’autrefois, et je me fais à l’avance une joie de chaque répétition avec le groupe. Et lors des concerts qui s’ensuivent, nous pouvons peut-être partager avec d’autres personnes l’enthousiasme que nous avons ressenti…

Les chants dits "traditionnels" parlent au coeur de ceux qui les écoutent. Ils éveillent aussi la fine pointe de l'âme de ceux qui les pratiquent... tel est mon sentiment lorsque nous sommes, ensemble à l'unisson, dans nos pupitres différents, pour interprêter de belles pages de musiques anciennes. L'exigence d'Anne sur les détails nous invite à nous mettre sur la pointe des pieds pour restituer le meilleur de ces polyphonies. Chaque répétition est un moment de complicité précieux, chaque représentation en public une joie partagée !

Fin 2016, j’ai fait la connaissance de Elke et Christian à l’occasion d’une manifestation historico-culturelle qu’ils avaient organisée en Médoc. De transcription en traduction, je suis ainsi progressivement … tombée dans la marmite de potion magique de Médoc-Actif !

Choriste régulière dans un chœur « classique » comptant 20/25 personnes et choriste occasionnelle en grand chœur, je n’ai pas hésité longtemps lorsqu’ils m’ont proposé de venir chanter dans un petit groupe a capella : c’était pour moi une expérience nouvelle qui ne pouvait qu’être intéressante… si j’étais acceptée !

Sous la houlette toujours encourageante d’Anne, nous avons travaillé la technique, bien sûr, mais aussi développé l’écoute mutuelle à l’intérieur du groupe : ce n’est pas si facile que ça, mais c’est très gratifiant. Chanter est un vrai bonheur, et le bonheur, ça se partage !

Elke et moi, nous avons déjà chanté dans différents chœurs. Mais j’ai souvent regretté l’engagement très variable des choristes et les programmes qui ne me plaisaient pas toujours. J’avais donc toujours vaguement en tête l’idée d’une formation a capella avec un répertoire Renaissance.

Lorsque Anne Fontana, la chef du chœur Ariana-Médoc m’a averti qu’un ténor, Gilbert, que je connaissais déjà par notre cours de chant, cherchait un nouveau groupe, j’ai repris sérieusement mon idée d’un groupe de chanteurs, qui soit indépendant autant des instruments accompagnateurs que des lieux où se produire, et j’ai commencé à m’occuper de son organisation. De quoi a-t-on besoin pour un petit groupe de chanteurs ? Où peut-on répéter ? Comment gérer le côté administratif ?

Anna Fontana s’était proposée pour assurer la direction musicale, ça c’était fait (mis à part, le tarif de ses honoraires). Il était évident pour moi qu’il nous fallait nous placer sous les auspices d’une structure organisée, car je ne voulais en aucun cas créer une association. Je me suis donc mis en contact avec le directeur de l’université musicale d’Hourtin, qui à son tour me recommanda au directeur de l’école de musique locale. Et grâce à lui, j’ai pu trouver un accord avec Yves, un choriste d’Hourtin, que j’avais entretemps gagné à notre projet : l’école de musique gèrerait le côté administratif et nous pourrions avoir une salle de répétition. En contrepartie, nous nous produirions une fois par an lors de l’un des concerts de fin d’année.

Fort de ces informations, j’ai pu parler du projet à des chanteuses et chanteurs motivés que je connaissais, si bien qu’au début nous étions 2 sopranes, une alto, un ténor et 2 basses. Anne nous fit une proposition d’honoraires qui nous convenait et nous avons pu contacter d’autres choristes. C’est ainsi que nous sommes (presque) arrivés à l’effectif souhaité de 12 choristes, effectif nécessaire pour rester flexibles.

J’habite en Médoc depuis 6 ans mais je fais du chant lyrique depuis une dizaine d’années en tant que ténor. Lors de mon arrivée en Médoc j’ai recherché un groupe pour continuer mon éducation de chanteur lyrique et participer en spectacle à des œuvres éclectiques telles que opéra, opérette, chant lyrique... J’ai donc participé en tant que ténor à des spectacles cabaret, Orphée aux enfers, chants sacrés etc.

Ayant quitté le groupe de chant lyrique auquel j’appartenais depuis 6 ans, j’ai recherché d’autres groupes dans le Médoc. Je me suis alors adressé à Anne Fontana qui dirige déjà quelques chorales dans le Médoc. Elle m’annonça qu’un groupe d’environ 8 personnes était en train de se créer.

Il s’agit d’un groupe de chant a cappella qui comme son nom l’indique ne requiert pas de musiciens ni d’orchestre d’accompagnement. Dès le début de cette année nous avons commencé à apprendre des chants de la renaissance à plusieurs voix. Soprano, Alti, ténor et basse. Après plusieurs mois de répétition, nous présentons en spectacle en ce moment des chants du Moyen Âge et de la renaissance.

C’est une expérience tout à fait originale et difficile, puisque la justesse de nos voix n’est assistée par aucun instrument. Lors de spectacles, le public est conquis par la simplicité, l’harmonie des 4 voix, et la spécificité d’un groupe « a cappella »

J'ai toujours pratiqué la musique: guitarre, piano et chant, tant classique que variété. Ce qui me plait dans le groupe de Hourtin, c'est le chant a capella: c'est une pratique très exigente mais dont les résultats sont très gratifiants. Le travail en petit groupe permet également de créer des liens amicaux très agréables. Merci à Christian, Anne et Rainer Halter d'avoir rendu cette expérience possible dans le cadre de l'Ecole de musique de Hourtin.